一家新的体验式画廊或许会改变你对AI艺术的看法

# 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 来源：https://www.wired.com/story/a-new-experiential-gallery-just-might-change-your-mind-about-ai-art/ “我认为我们正身处一场文艺复兴，”艺术家 Refik Anadol 在被问及如何看待当前艺术史（https://www.wired.com/tag/art/）上人工智能（https://www.wired.com/story/art-history-photography-painting-dalle-ai/）崛起却备受争议的这一刻时，带着一贯乐观的评论说道，“只是我们还找不到一个合适的名字来命名它。” 以探索人机关系的科技装置闻名的 Anadol 有理由感到高兴。6月20日，他与工作室合伙人 Efsun Erkılıç 共同创立的洛杉矶市中心前沿画廊 Dataland 向热切的公众敞开了大门。Anadol 告诉 WIRED，这个号称世界上第一个“AI 艺术博物馆”的地方，在开幕展览的前两周就迎来了超过一万名参观者。 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 图片提供：Dataland 其中的核心作品是他迄今为止最具雄心的作品，一个沉浸式建筑愿景，名为 *Machine Dreams: Rainforest*（https://dataland.art/exhibitions/machine-dreams-rainforest）。其交互式数字显示屏直接响应参观者的动作和生物特征数据（通过可穿戴设备追踪），产生不断变化的图像和音景，这些均源自 Anadol 的 Large Nature Model——一个利用史密森尼等知名研究机构的自然科学档案构建的 AI 系统。 “我们花了三年时间，从零开始训练我们自己的 AI 模型，并使用我们自己的数据集。”Anadol 说道。他和他的团队前往亚马逊及其他雨林，采集原始素材，以驱动模型对这些环境产生幻觉般的版本。“我们自行收集了 5 PB 的原始数据。”Anadol 说。他自豪地表示，Dataland 在获取这些数据时，特别注重获得研究人员的同意和参与，这与硅谷主流 AI 公司的做法形成对比——后者因被许多创作者指控未经许可、掠夺性地使用其内容作为训练数据而面临强烈反对和诉讼。 Anadol 补充说，Google DeepMind 为 Dataland 提供了“实验性的低能耗”资源，使得画廊能够基于谷歌云（https://blog.google/company-news/outreach-and-initiatives/arts-culture/dataland-ai-art-museum/）运行并维持“可持续计算”。（Anadol 自 2016 年成为首位获得 Google Artists and Machine Intelligence 艺术家驻留项目的人以来，一直与这家科技巨头合作。） 伦理、环境责任，以及全心全意地利用人工智能创造出仿佛鲜活的、呼吸着的生态系统：如果 Anadol 和 Dataland 想要重新定义“AI 艺术”，这些承诺至关重要。对于许多创作者和批评者来说，“AI 艺术”这个词本身就是个不成立的概念，因为生成式“垃圾”已经侵入了各个层面的视觉媒体。Anadol 非常清楚人们对此的排斥，他并不责怪他们。“我的意思是，百分之百，大多数人是对的，”他说，并指出当人们听到 AI 艺术时，“他们的第一反应就是提示工程，或者一堆八秒的短视频。” 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 图片提供：Dataland 他的新画廊旨在证明在这之外还有更多宏大的可能性。“Dataland 的存在意义就是去理解、解释和探索——并告诉世界，并非只有一种选项。”他说。 *Machine Dreams: Rainforest* 有力地证明了 AI 是一种解锁惊人艺术参与方式的工具。（Anadol 声称这是他第一个“无法记录其感受”的项目，这毫不夸张。）在经历了一个略显繁琐的入场流程（包括签署豁免书和下载专用应用）后，我获得了一块智能手表和一个需要戴在肩膀上的 U 形塑料颈环。当这些设备被校准时，肩带散发出展览中众多引人注目的气味中的第一种：在这个超现代建筑的中心，我突然闻到了树木的气息。 最大的画廊空荡荡的，只有几根柱子，墙上和地板上流动着自然场景与计算机芯片纹理的超逼真融合体；这里有一个40分钟的循环效果，我很快意识到这部分取决于房间里每个人的动作。我在模拟暴雨和雷鸣的序列中进入，发现每个参观者脚下都有一个水圈，随人移动，走快时会变成水痕。如果你在雨滴路径前挥手，它们的方向会改变。甚至还有一股夏日风暴的清新气味从我的生物传感器中散发出来。 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 图片提供：Dataland Anadol 说，虽然你可以选择以“幽灵”的形式（即不佩戴生物传感器）穿过他的艺术作品，但可穿戴设备（经过改良的医疗级设备）提供了一种方式，让你至少在暂时留下自己的印记。“近5000年来，我们作为人类，看着艺术品，感受着某种东西，”他说，“在 Dataland，作为一个想象力的实验室，我们第一个深层问题是：艺术品能感受到我们吗？” 当我好奇地询问这些设备是否追踪了我去洗手间的情况时，Anadol 笑了起来。“不，不，不，不，洗手间完全没有连接。”他说。此外，他说博物馆会在你离开的那一刻“遗忘”你的数据，不过参观者可以通过在出口处收到的个人令牌保留这些数据。“数据是一种记忆的形式，”Anadol 说，画廊力求以尊重的方式对待它。“所以这与整个世界的情况相反，”他指出，在那里，侵犯性监控已经成为常态。 再往前是无限之屋，它邀请我跟随一只闪闪发光的蜂鸟飞过一片梦幻的霓虹森林——这种飞行让人想起《阿凡达》电影中的空中杂技，有时当视角猛然转向一侧时，我会感到有点失衡。我更感兴趣的是相邻的侧厅——潜藏画廊，在那里我可以一窥 Large Nature Model 背后机制。例如，在一个控制台前，我可以按类别浏览训练数据。我点击“青蛙”，我面前的墙壁变成了一个巨大的青蛙照片网格，这些照片包含在模型中。 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 图片提供：Dataland Anadol 说他希望人们能够一窥那些支撑着装置产生的往往超现实、不可能的、关于真实自然的变体背后的丰富信息。（仅史密森尼的《生命百科全书》（https://naturalhistory.si.edu/research/eol）就提供了超过 200 万个物种的数据。）“这些地方让我们去神秘化我们的算法、神秘化我们的数据集、神秘化我们的训练实验，”他说。Anadol 表示他想看看“如果我们更进一步，向观众和参观者准确解释那个机器梦境或幻觉的原因，会发生什么。” 而幻觉当然是重点，这也将 Dataland 的首展与那些助长错误信息文化的超真实 AI 生成图像和深度伪造区分开来。“这关乎一个爱上自然的机器——那就是雨林——而我们进入机器梦境的概念，在其中闻到机器的幻觉，品尝机器之梦，听到人类世界不可能听到的数百万种鸟鸣，”Anadol 说道。这个模型可能整合了科学图书馆和实时天气数据，但它用这些构建模块所构建的地方，在大多数方面是完全陌生的。 一个新体验式画廊或许能改变你对AI艺术的看法 图片提供：Dataland 最后，你来到 Sanctuary，这是基于 Anadol 多年来一直在探索的概念。当一群人进入房间时，每个人的生物识别信息——从心率和皮肤温度到他们在 Dataland 中的行走路径和游览速度——都会被汇总，生成一个代表房间集体能量的旋转、抽象、3D 图像，并且永远不会再被看到。 Anadol 说，在这里和其他地方，画廊都将“情感作为输入”。他特别欣慰地观察到，生物传感器经常捕捉到参观者的鸡皮疙瘩，他认为这是一个“极其相关”的信号，表明展览的感官环境对经过的人产生了显著影响。“艺术作品能感知到这些信息，”他说。“我看到有人流泪，有人喜悦，有人兴奋，”Anadol 补充道，“我认为，如果那不是艺术，那什么是艺术？” 这种回应正是打动那些不相信创意艺术能从人工智能中受益的怀疑者所需要的。值得指出的是，Anadol 并不认为这是一种制作捷径，而是重新发现自我的强大手段。“说到底，这一切都是关于人性，而不是关于 AI，”他在谈到 Dataland 和他最新作品时说，“它只是一个不可思议的工具，但信息、背景和意义仍然都关乎人性。”